Si è conclusa ieri sera al Margherita Multisala di Acireale la 25ª edizione di Magma – mostra di cinema breve, con la cerimonia di premiazione del Concorso internazionale.
Un programma che ha affrontato questioni legate all’identità, alle relazioni familiari, alle disuguaglianze sociali e al rapporto tra individuo e comunità, alternando opere di finzione, documentari e film d’animazione.
Premio Lorenzo Vecchio a Smells like kids’ spirit
Ad aggiudicarsi il Premio Lorenzo Vecchio per il miglior cortometraggio internazionale è stato Smells like kids’ spirit della regista francese Aude Pépin.
Un racconto del passaggio dall’infanzia all’adolescenza, attraverso lo sguardo di Rita, una bambina che vive con la madre in un ranch e il cui equilibrio viene turbato dall’arrivo di Brooks, musicista americano legato sentimentalmente alla donna.
La presenza dell’uomo introduce nella quotidianità della protagonista nuove dinamiche affettive, portandola a confrontarsi con sentimenti e situazioni che appartengono al mondo degli adulti.
La giuria, composta da Stefano Savio, Fabiana Balsamo, Luca Cabriolu e dall’attrice Irene Maiorino, ha premiato l’opera per la capacità di affrontare i temi dell’assenza paterna e dei primi turbamenti emotivi di fronte alle dinamiche del mondo adulto.
Valorizzata la sensibilità del racconto e l’interpretazione della giovanissima protagonista.
Nelle motivazioni viene sottolineata la capacità di rappresentare il passaggio dall’infanzia all’adolescenza attraverso una prospettiva che restituisce la complessità delle prime esperienze emotive.
Presente in sala, Aude Pépin
Presente in sala, Aude Pépin ha raccontato al pubblico il percorso di realizzazione del cortometraggio. Soffermandosi sulle difficoltà incontrate nel tradurre sullo schermo una storia inizialmente concepita in forma più articolata.
La regista ha spiegato di aver avuto a disposizione sette giorni di riprese, con un limite di quattro ore quotidiane per il lavoro con i bambini, e di aver impiegato circa due anni nella ricerca della protagonista.
Il cast è composto prevalentemente da interpreti non professionisti, tra cui la figlia della regista, alla sua prima esperienza cinematografica.
Pépin ha inoltre condiviso alcune considerazioni sul risultato finale, riconoscendo la distanza tra il progetto originario e quanto è stato possibile realizzare.
Una riflessione sulle difficoltà produttive e sulle scelte necessarie per adattare una storia alle caratteristiche del cortometraggio.
Al centro del suo lavoro, il desiderio di esplorare le prime sensazioni e curiosità dell’infanzia nei confronti delle relazioni sentimentali degli adulti. La regista ha spiegato di essersi interrogata sul modo in cui i bambini osservano e interpretano i rapporti affettivi che li circondano, sviluppando una propria percezione dei sentimenti e delle dinamiche familiari.
Tre menzioni speciali
Tre le menzioni speciali assegnate dalla giuria. La prima è andata a Ser un hombre di Lucas Parra, produzione spagnola che segue Miguelito, un bambino di sette anni, durante una battuta di caccia con il padre e il nonno.
Un’altra menzione è stata attribuita a Stratosphere dell’iraniano Mahmood Pouyandeh. Il corto racconta il colloquio affrontato da una giovane donna per ottenere l’ammissione del fratello a una scuola d’élite.
La terza ha premiato Bela koprena di Ziga Ciber, dedicato alle conseguenze dell’inquinamento da fibrocemento in una città industriale, dove gli effetti della contaminazione continuano a manifestarsi anche dopo la chiusura degli impianti.
Premio del pubblico a Veuillez patienter di Solal Bouloudnine
Il premio del pubblico è stato assegnato a un’altra produzione francese, Veuillez patienter di Solal Bouloudnine, che affronta con ironia l’assurdità di alcune attese e l’imprevedibilità dei cambiamenti della vita.
Il riconoscimento, attribuito attraverso i voti degli spettatori, rappresenta una delle occasioni di partecipazione diretta del pubblico al Concorso internazionale.
Premio libere visioni a Plevel di Pola Kazak
Tra gli altri riconoscimenti, il premio Libere visioni, nato dalla collaborazione con il Festival della comunicazione e del cinema archeologico di Licodia Eubea.
Assegnato da persone detenute negli istituti di Piazza Armerina e Augusta, è andato a Plevel di Pola Kazak.
Il film d’animazione invita a riflettere sul rapporto con la diversità e sulle conseguenze della mancanza di dialogo ed empatia.
Nelle motivazioni, i giurati hanno evidenziato come il confronto possa contribuire a superare pregiudizi e diffidenze nei riguardi di ciò che viene percepito come estraneo.
La stessa giuria ha attribuito una menzione speciale a Pankaja di Anooya Swamy, che segue una madre e una figlia nei quartieri più poveri di Bangalore, impegnate nella ricerca del padre scomparso.
Il riconoscimento ha valorizzato la capacità del film di affrontare una vicenda familiare attraverso una narrazione incentrata sulla speranza e sui legami affettivi.
Premio nuovi sguardi a The wind in ash di Kun Su
Il premio Nuovi sguardi, assegnato dagli studenti del corso di laurea magistrale in Comunicazione della cultura e dello spettacolo dell’Università di Catania.
Premio assegnato a The wind in ash di Kun Sun, un cortometraggio che affronta il tema dell’identità personale e dei rapporti familiari attraverso il ritorno del protagonista a casa in occasione del funerale del padre.
Il premio AMC per il miglior montaggio è stato invece attribuito a Paco Sweetman per A sisyphean task di Gus Flind-Henry e George Malcher. Il cortometraggio britannico è dedicato al primo anno di insegnamento di una giovane docente.
Il riconoscimento ha posto l’attenzione su uno degli aspetti fondamentali della costruzione cinematografica, particolarmente rilevante in un formato che richiede di organizzare il racconto in una durata contenuta.
Accanto alle premiazioni, l’ultima serata ha offerto ulteriori occasioni di confronto con gli autori.
Guido Chiesa tra gli ospiti
Tra gli ospiti Guido Chiesa, che ha presentato in anteprima italiana il suo cortometraggio Il guasto, accompagnato da Nicoletta Micheli, con la quale ha condiviso l’esperienza reale da cui è nata la storia.
Il regista ha spiegato come il formato breve non debba essere considerato esclusivamente una palestra in preparazione al lungometraggio. Ma possa rappresentare una scelta narrativa autonoma, particolarmente adatta a raccontare vicende che non richiedono una durata maggiore.
Nel caso di Il guasto, la decisione di realizzare un cortometraggio è nata proprio dalle caratteristiche dell’episodio vissuto, la cui durata reale si avvicina a quella della vicenda rappresentata sullo schermo.
Il ruolo dei festival di cinema
Nel corso dell’incontro, Chiesa si è soffermato anche sul ruolo dei festival cinematografici nella vita culturale delle comunità.
Il regista ha distinto le manifestazioni che rispondono prevalentemente alle esigenze dell’industria cinematografica da quelle capaci di promuovere concretamente la cultura, favorendo la circolazione delle opere e l’incontro tra autori e spettatori.
Osservando la partecipazione del pubblico acese, ha sottolineato come la presenza di spettatori di diverse generazioni dimostri l’esistenza di una domanda culturale alla quale è necessario continuare a dare risposta.
Festival come Magma, ha evidenziato, rappresentano un’opportunità importante soprattutto per i centri più piccoli. Perché permettono di entrare in contatto con cinematografie e realtà artistiche che difficilmente troverebbero spazio nei circuiti tradizionali.
Da qui anche il richiamo alla responsabilità delle amministrazioni pubbliche nel sostenere iniziative capaci di ampliare l’offerta culturale dei territori. Una riflessione che si è estesa alle trasformazioni dell’industria audiovisiva e alle prospettive aperte dall’intelligenza artificiale.
Chiesa ha espresso preoccupazione per i cambiamenti che interessano il lavoro cinematografico e ha richiamato l’attenzione su un aspetto che considera insostituibile: la relazione umana.
La possibilità di assistere collettivamente a una proiezione, incontrare gli autori e discutere delle opere costituisce, nella sua prospettiva, una delle principali ragioni per continuare a sostenere manifestazioni di questo tipo.
Chiude la 25ª edizione di Magma
La conclusione della 25ª edizione permette anche di ripercorrere l’evoluzione di Magma, nato nel 2002 da un’idea di Lorenzo Vecchio e sviluppatosi negli anni attraverso il lavoro dell’associazione culturale Scarti.
Dalle prime proiezioni nella sala parrocchiale di Piano d’Api alla selezione internazionale proposta oggi.
La manifestazione ha progressivamente ampliato la propria programmazione, affiancando al concorso sezioni dedicate alle produzioni siciliane, alla videoarte, al cinema sperimentale e alle opere prime. Un percorso che ha mantenuto al centro il cortometraggio come forma espressiva autonoma, riconoscendone le possibilità narrative e artistiche.
Anche questa edizione ha confermato l’attenzione verso la varietà delle cinematografie contemporanee e il confronto diretto con gli autori, attraverso una programmazione che ha coinvolto il pubblico.
Non soltanto nella visione delle opere, ma anche nella discussione dei temi e delle scelte creative che ne hanno accompagnato la realizzazione.
Monica Trovato
